Architectuur van Philip Johnson

Deze woning uit 1949 staat op een terrein in New Canaan en toont Philip Johnsons benadering van het modernisme. De muren zijn van doorzichtig glas dat wordt gedragen door zwarte stalen balken. Het gebouw opent naar een aangelegde tuin met gazons, bomen en kleine vijvers. Binnen zijn er weinig muren, waardoor de woonruimte samensmelt met de omgeving. De structuur rust op een bakstenen fundering en heeft een plat dak. Een cilindrische bakstenen kern staat in het midden en bevat de badkamer en open haard. Het huis werd ontworpen als Johnsons privéwoning en wordt nu beschouwd als een voorbeeld van transparante naoorlogse architectuur.

Deze kantoororen met 38 verdiepingen staat aan Park Avenue en werd aan het eind van de jaren vijftig voltooid. Philip Johnson werkte samen met Mies van der Rohe om een gebouw te creëren dat glas en brons combineert. De gevel toont een gelijkmatig raster van donkere raambanden. Voor de ingang ligt een open plein met ondiepe waterbassins die het licht weerkaatsen. Het gebouw behoort tot de belangrijkste voorbeelden van naoorlogse architectuur in New York en beïnvloedde de kantoorconstructie wereldwijd. De strakke lijnen en de teruggetrokken positie ten opzichte van de straat veranderden de manier waarop wolkenkrabbers in de stad passen.

Deze kantoortoren uit 1984 staat in Manhattan en is een van de belangrijkste werken van Philip Johnson. De gevel is van graniet, terwijl een decoratief fronton historische meubels oproept. Het ontwerp combineert modernistische vormen met klassieke elementen en onderscheidt zich van de omringende hoogbouw. De basis omvat ruimte voor winkels en een openbare passage. Het gebouw maakt deel uit van de architectuurgeschiedenis van New York en toont Johnsons interesse in historische verwijzingen.

Deze kantoortoren werd voltooid in 1986 en toont Philip Johnsons verschuiving van de internationale stijl naar postmoderne vormen. Het gebouw dankt zijn bijnaam aan de ovale vorm en de gevel van rood graniet. De drie lagen zijn verspringend aangebracht zodat elke verdieping een andere diameter heeft. Deze structuur onderscheidt zich van de rechthoekige torens eromheen en past in Johnsons experimenten met geometrie en kleur in het stedelijk landschap.

Dit gebouwencomplex maakt deel uit van de werken die Philip Johnson in de Verenigde Staten creëerde. De zes torens met hun glazen gevels grijpen terug op middeleeuwse voorbeelden en vormen een ensemble dat het stadsbeeld markeert. De architectuur combineert moderne bouwtechnieken met historische vormen en voegt zich bij het oeuvre dat ook het Glass House in New Canaan en het Seagram Building in New York omvat.

Dit gebouw voor religieuze bijeenkomsten toont Philip Johnsons benadering om glasconstructie te combineren met christelijke architectuur. De gevel bestaat uit duizenden glaspanelen gerangschikt in een stervormige plattegrond, waardoor daglicht de binnenruimte binnenkomt. De stalen en glazen constructie ontstond eind jaren zeventig en verbindt modernistische principes met religieuze functie.

Pennzoil Place bestaat uit twee torens van 36 verdiepingen die Philip Johnsons benadering van moderne vormen en geometrie laten zien. De twee gebouwen hebben schuine daken en gevels van brons getint glas. Ze staan dicht bij elkaar en creëren een smalle opening die breder wordt naarmate deze hoger komt. Deze opstelling verandert van uiterlijk afhankelijk van waar je het vanaf bekijkt. Het complex hoort bij Johnsons werk in Houston en toont zijn invloed op de architectuur van de stad.

Het museumgebouw gebruikt Texas-schelpsteen en toont hoge kolommen met grote raamfronten. Philip Johnson ontwierp dit museum als onderdeel van zijn modernistische werk in de Verenigde Staten. De gevel verbindt klassieke vormen met strakke lijnen en weerspiegelt Johnsons benadering om traditionele elementen in hedendaagse architectuur te integreren.

Dit gebouw uit 1963 combineert een privéwoning met tentoonstellingsruimtes voor moderne kunst en sculpturen in modernistische stijl. Het Kreeger Museum toont hoe Johnson woon- en tentoonstellingsfuncties in één enkele structuur samenvoeagde, onderdeel van zijn werk dat modernisme combineert met klassieke elementen en gebouwen creëert in de Verenigde Staten en Europa.

Dit stadspark uit 1974 toont drie grote bekkens met watervallen en betonnen structuren. Het water stroomt over trapsgewijze oppervlakken en vormt rustige poelen. Bezoekers lopen tussen de betonnen muren en luisteren naar het geluid van de cascades. Het park biedt een koele schuilplaats midden in de stad en behoort tot de modernistische werken van Philip Johnson in de Verenigde Staten.

Deze toren uit 1972 rijst 57 verdiepingen omhoog en draagt de strakke lijnen van het modernisme in Johnsons werk. De gevel bestaat uit glas met ongeveer 8000 ramen die het daglicht vangen en het oppervlak veranderen naarmate het licht gedurende de dag verschuift. Binnen zijn er kantoren, winkels en een hotel, dus mensen werken, winkelen of overnachten hier. Het gebouw vormt een deel van de skyline van Minneapolis en laat zien hoe Johnson functie en helder ontwerp combineerde.

De twee torens die in 1996 werden gebouwd rijzen 115 meter omhoog en hellen 15 graden naar Plaza de Castilla. Philip Johnson ontwierp de Puerta de Europa als een van zijn belangrijke werken in Europa. De tweelingstructuren staan in Madrid en markeren een belangrijke toegang tot de stad. Hun schuine vorm onderscheidt ze van andere gebouwen in de omgeving en weerspiegelt Johnsons belangstelling voor geometrische helderheid en moderne expressie. Vandaag vormen ze een herkenbaar deel van de skyline van Madrid.

Dit complex in het hart van Dallas brengt een tuin, een klokkentoren met 49 bronzen klokken en een kapel samen waarvan het spiraalvormige dak omhoog kronkelt. Philip Johnson ontwierp de ruimte als een plek van stilte binnen de stad. De kapel verwelkomt bezoekers met glas-in-loodramen die het licht verzachten in zachte kleuren. De tuin biedt een onderbreking van het verkeer en de hoge gebouwen in de buurt. De toren luidt bij bijzondere gelegenheden en voegt een ceremoniële noot toe aan de wijk. De vorm van de kapel wijkt af van de rechte hoeken van omliggende gebouwen en draagt een organische lijn bij aan de skyline van Dallas.

Deze kantoortoren in Houston reikt tot 275 meter hoogte over 64 verdiepingen. De glazen gevel weerspiegelt het daglicht en verandert van aanzien met het weer en het moment van de dag. Bovenaan schijnt een verticale lichtbundel 's nachts over de stad. Philip Johnson ontwierp het gebouw als bepalend element van de skyline, waarbij klassieke verhoudingen samengaan met modernistische bouwmaterialen. De toren staat in een groot park met aangelegde tuinen en waterpartijen die een rustige zone vormen binnen het zakenwijk.

Deze ruïne staat op Roosevelt Island in New York en was ooit een ziekenhuis voor pokkenzieken. James Renwick Jr. ontwierp het gebouw in 1856 in neogotische stijl. Philip Johnson werkte later aan de stabilisatie van de vervallen muren en voegde stalen steunen toe om de structuur te behouden. De grijze stenen gevel toont nog steeds de oorspronkelijke raamopeningen en bogen. Het gebouw staat open naar de lucht, zonder dak of binnenruimtes. De ligging aan de oostelijke rand van het eiland biedt uitzicht op de East River en de skyline van Manhattan.

De 191 Peachtree Tower is een kantoorgebouw in het centrum van Atlanta. De toren werd eind jaren tachtig voltooid en staat aan Peachtree Street, een van de belangrijkste verkeersaders van de stad. De gevel combineert reflecterend glas met verticale banden van lichte steen, en het profiel van het gebouw wordt naar boven toe smaller. Het ontwerp van Philip Johnson toont geometrische helderheid en een verbinding met het straatfront, waarbij de basis wordt gemarkeerd door een boogvormige opening. Binnen bevinden zich kantoorverdiepingen, en de begane grond opent zich naar de straat. De omgeving wordt gekenmerkt door andere hoogbouw, en de 191 Peachtree Tower draagt bij aan de skyline van Atlanta.

Het David H. Koch Theater is een operagebouw in het Lincoln Center in Manhattan. De gevel toont hoge glazen ramen die de trappen en foyers binnenin laten zien. De zaal biedt meerdere balkons en een open plafond met gouden cirkels. Philip Johnson ontwierp het gebouw in de jaren zestig. De architectuur gebruikt heldere lijnen en brede glasoppervlakken die het theater verbinden met de omliggende pleinen van het culturele centrum. Het gebouw dient als hoofdpodium voor ballet en opera in New York. 's Avonds verlichten lampen de gevel en maken het theater zichtbaar vanaf de straat.

Het Munson-Williams-Proctor Arts Institute is een museum en cultureel centrum in Utica. Philip Johnson ontwierp in 1960 de noordvleugel van het museum, een gebouw van lichte kalksteen met rechthoekige vormen en evenwichtige verhoudingen. De gevel toont strenge geometrische patronen en grote glasoppervlakken die daglicht naar de tentoonstellingszalen leiden. Binnen zijn de galerijen gerangschikt rond een centraal atrium dat meerdere verdiepingen verbindt. De oppervlakken ogen rustig, de lijnen zijn sober. Dit gebouw maakt deel uit van een groter geheel met ook kunstscholen en historische architectuur. Johnson combineerde hier modernistische principes met functionele eisen van een museum. Het huis staat iets terug van de straat, omringd door grasvelden en lage heggen.

Het Sheldon Museum of Art is ontworpen als museumgebouw voor de Universiteit van Nebraska en herbergt werken van Amerikaanse kunst. De gevel is gemaakt van travertijn, een lichte steen die licht weerkaatst en het gebouw een rustige, monumentale uitstraling geeft. De constructie rust op pijlers die de indruk wekken dat het gebouw licht boven de grond zweeft. Grote ramen laten natuurlijk licht in de tentoonstellingsruimtes. Het interieur is open, met strakke lijnen en een indeling die het oog naar de kunstwerken leidt. De architectuur verbindt modernistische principes met klassieke proporties. Het museum ligt op de campus in Lincoln, omringd door gazons en wandelpaden. Bezoekers betreden het gebouw via een brede trap die naar de hoofdingang leidt.

De kapel van Sint-Basilius staat op de campus van de Universiteit van Houston en toont een bakstenen structuur met een kubisch lichaam en een vergulde koepel. Het ontwerp brengt Romaanse bogen en moderne geometrische vlakken samen, waardoor een ruimte voor eredienst en bezinning ontstaat. Het interieur ontvangt natuurlijk licht door de koepel, dat spelen van schaduw en helderheid op de muren werpt. Omringd door grasvelden en universiteitsgebouwen dient de kapel als religieuze ontmoetingsplek voor studenten en bezoekers.

Dit park in het Uptown District herbergt een halfronde waterwand die zich meer dan 18 meter in de lucht verheft. Water stroomt langs het buitenoppervlak van de structuur naar beneden en verzamelt zich in een ondiep bassin, waar bezoekers samenkomen en luisteren naar het geluid van vallend water. De vorm van de wand sluit een open gebied in, wat een rustige ruimte creëert te midden van de omringende kantoorgebouwen. Het park trekt bewoners en bezoekers aan die hier pauzeren of doorheen wandelen tijdens warm weer. De structuur werd in de jaren 1980 ontworpen als onderdeel van een groter complex en dient als openbare ontmoetingsplaats in dit zakendistrict van Houston.