Civic Gallery of Modern and Contemporary Art, Kunstmuseum in Crocetta wijk, Turijn, Italië

De Galleria civica d'arte moderna e contemporanea di Torino huist in een gebouw aan de via Magenta, ontworpen door Carlo Bassi en Goffredo Boschetti en geopend in 1959. Het bovenste volume is bekleed met vlakke lichtgrijze panelen en de dakrand draagt gelijkmatig verdeelde, hoekige vinnen; daaronder beschut een platte luifel op donkere palen een zwart metalen hek met poort, en rechts sluit een muur van grote ruwe steenblokken de begane grond af. De vaste collecties negentiende- en twintigste-eeuwse kunst omvatten meer dan 47.000 schilderijen, beeldhouwwerken, installaties en videowerken op twee verdiepingen.

Turijn was de eerste Italiaanse stad met een openbare collectie moderne kunst, begonnen met het Museo Civico in 1863. Vanaf 1895 werden de werken getoond in een paviljoen aan de corso Siccardi, nu corso Galileo Ferraris, dat in 1942 door geallieerde bombardementen werd verwoest. Carlo Bassi en Goffredo Boschetti ontwierpen het nieuwe gebouw op dezelfde plek, geopend in 1959, met de collectie op twee verdiepingen op verzoek van directeur Vittorio Viale. In de jaren tachtig onbruikbaar verklaard, heropende het in juli 1993 na een lange restauratie.

De collectie bestrijkt de 19de en 20ste eeuw, met werken van Giacomo Balla, Filippo de Pisis, Giorgio De Chirico, Paul Klee, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso en Andy Warhol. Sinds 2016 nodigt het participatieprogramma "Parlare alla GAM" mensen uit een persoonlijk project te presenteren over het buitenwerk "Anni Luce" van Giulio Paolini, meestal Arena Paolini genoemd.

De galerie staat aan de Via Magenta 31 in de wijk Crocetta, bereikbaar vanaf halte Re Umberto van metrolijn M1. Groeps- en schoolbezoeken worden vooraf gereserveerd. Het gebouw heeft didactische werkplaatsen, een conferentiezaal, een bibliotheek, een fotoarchief, een boekhandel en een café.

In 2009 reorganiseerde het museum zijn tentoonstelling van chronologische volgorde naar thematische groepperingen. Deze verschuiving stelt bezoekers in staat kunstwerken met elkaar te verbinden via gedeelde ideeën in plaats van alleen een tijdlijn te volgen.